La arquitectura democrática y activa de Yona Friedman llega a Budapest – EPA – European Pressphoto Agency
Por Agencia EFE
La arquitectura democrática y activa de Yona Friedman llega a Budapest - EPA / EFE / Google
Budapest, (EFE).- El Museo Ludwig de Budapest ofrece a partir de hoy una exposición sobre la obra y las influyentes teorías del arquitecto franco – húngaro Yona Friedman, sus ciudades espaciales, y una forma de construcción “democrática y activa”,
La muestra lleva el título “Arquitectura sin construcción“, que se refleja el hecho de que los proyectos de Friedman, uno de los más influyentes teóricos de la arquitectura moderna, no se hicieron realidad.
Sin embargo, para ilustrar mejor las teorías del arquitecto, el Museo Ludwig ha incluido numerosas instalaciones en la exhibición.
La idea central de las teorías de Friedman, considerado un arquitecto utópico, se basan en el hecho de que las ciudades y zonas metropolitanas colapsan o están por colapsar, por lo que considera necesario dejar la construcción horizontal, y optar por la vertical.
En este sentido, la instalación más llamativa de la muestra, que estará abierta hasta el 8 de enero de 2012, es un ejemplo de lo que el arquitecto denominó “ciudad espacial” (“Ville spatiale”).
Friedman, nacido en Budapest en 1923, sobrevivió al Holocausto y en 1945 abandonó su ciudad natal y emigró a Israel, donde estudió arquitectura. Desde 1956 vive en París.
Con questa semplice frase "I was not present"1 Yona Friedman sintetizza uno tra i principi fondamentali della sua ricerca. YONA FRIEDMAN - UTOPIES RÉALISABLES
Según Hajnalka Somogyi, una de las comisarias de la exhibición, de sus experiencias durante la Segunda Guerra Mundial, Friedman llegó a la conclusión de que “las ciudades son incapaces de defender a sus habitantes” y creó su “teoría sobre los centros urbanos”.
Esa teoría la desarrolló en la década de 1950 y la plasmó en su manifiesto “La arquitectura móvil” (1956), que propone, entre otras cosas, la construcción de ciudades que puedan ser reestructuradas por los mismos habitantes.
Se trataría de una segunda ciudad, construida sobre columnas sobre la ya existente, y ofreciendo la posibilidad de que cada habitante diseñe su ámbito, según sus propias exigencias. Esas estructuras también podrían planear sobre terrenos agrícolas o áreas no construíbles.
La teoría se basa en estudios preliminares sobre matemáticas, economía y sociología, que la muestra refleja en instalaciones, maquetas, dibujos y vídeos.
Se trata de “una idea democrática”, pues el arquitecto deja de ser “un dios, que crea el espacio para sus habitantes” para ofrecer la participación de los habitantes en la creación del producto final, resaltó Somogyi en declaraciones a la prensa.
Esta arquitectura se caracteriza por el uso de estructuras volátiles y variables, conectadas entre sí, que el arquitecto recomendó a ciudades como París, Sanghai o Venecia, así como en un puente que uniría a Europa, por Gibraltar, con África.
Por su parte, el francés Gonzague Lacombe, responsable por el diseño de la muestra, destacó la importancia que ocupa en la obra de Friedman “el hombre activo”, que transforma su hábitat.
Ya en la década de 1970, el arquitecto alertó de que la forma de vida occidental era insostenible y propuso la racionalización de la vida urbana, explicó Nikolett Eross, otra comisaria de la muestra.
La arquitectura democrática y activa de Yona Friedman llega a Budapest
EFE |
YONA FRIEDMAN – UTOPIES RÉALISABLES
Follow @arquitectonico* – * – * – * – *
La noticia de hoy en ArquitecturaS (vía Twitter) @arquitectonico
Los Arquitectos argentinos premian a Madrid Río por su diseño urbano – CICA abc.es/agencias/notic… vía @abc_es—
Blog ArquitecturaS (@arquitectonico) October 31, 2011
Architect Cymon Allfrey Honoured : Architect honoured for home design – business | Stuff.co.nz
A Christchurch house was last night announced as the nation’s best architectural design.
AWARD-WINNING: Architect Cymon Allfrey, below, and his winning design. www.stuff.co.nz
Cymon Allfrey was named supreme winner at the Architectural Designers NZ / Resene National Design Awards gala dinner held at Te Papa for his design of ”Leinster House“.
The Christchurch architect designed the “modest, contemporary home” in Merivale to accommodate the daily needs of a couple, and to also be spacious enough to handle the expected return of their adult children.
Judges described the house as “beautifully composed” with an “exemplary relationship to its garden”.
“Still and orderly, this reflects the great skill and control of its designer.”
The suburban home is set in a “gardened” street and Allfrey took that into consideration by setting the home back from the road.
The house has a central entrance into a gallery that becomes two levels in height and serves as the hub of the home.
The gallery is designed to allow sun from the east into the kitchen, and passive ventilation through a thermal chimney means the home does not need air-conditioning.
Interior - Leinster House vía primedesign.co.nz
The main living spaces are in the north of the home. The secondary sleeping and living rooms are at the first-floor level, which serves as a second apartment.
Other winners included Tony Biesiek from Imagine Building Design, who took out a joint win of the residential Alterations and Additions Design Award for The Pepper House in New Plymouth. Biesiek’s design was praised by judges for its “unobtrusive commitment to sustainable design”.
vía Architect Cymon Allfrey Honoured – business | Stuff.co.nz.
ADNZ - Architectural Designers New Zealand
Leinster House – primedesign.co.nz
Follow @arquitectonicoLa Estatua de la Libertad cumple 125 años y festeja entregando ciudadanías | Estados Unidos | elmundo.es
CULTURA | Símbolo de Nueva York
- Celebró su aniversario con una última fiesta antes de su cierre al público
- El enorme monumento será renovado y no podrá visitarse durante todo un año
Teresa de Miguel (Efe) | Nueva York
EFE Fuegos artificiales ayer en Nueva York para celebrar el aniversario. ABC.es
La Estatua de la Libertad, icono del Nueva York cosmopolita e imagen de la entrada a Estados Unidos para millones de inmigrantes, celebró este viernes su 125 aniversario con una última fiesta antes de su cierre al público durante todo un año para su renovación.
En recuerdo de aquellos emigrantes recibidos por la “Dama de la Libertad” a su llegada en barco a la Gran Manzana, la celebración estuvo precedida por una ceremonia de naturalización de 125 inmigrantes de más de 40 países, uno por cada año que la célebre estatua, regalo de Francia, lleva sobre un pedestal en una pequeña isla sobre las aguas del río Hudson, al sur de Manhattan.
“Me siento muy honrada, muy orgullosa de haberlo logrado y de que me eligieran para esta ceremonia, que hace este día aún más especial”, dijo a Efe Alba Reyes Cruz, nacida en la República Dominicana y que, tras seis años en Estados Unidos sirviendo en la reserva del Ejército, recibió este viernes su certificado de ciudadanía.
Statue of Liberty (Estatua de la Libertad) Patrimonio de la Humanidad — Unesco - Wikipedia
La Estatua de la Libertad, icono del Nueva York cosmopolita, cumple 125 años
El célebre monumento, regalo de Francia, ha celebrado su aniversario con una ceremonia de naturalización de 125 inmigrantes de más de 40 países
EFE - NUEVA YORK
Estatua de la Libertad en Wikipedia
«La libertad iluminando el mundo» (Liberty Enlightening the World), conocida como la Estatua de la Libertad (Statue of Liberty en inglés, Statue de la Liberté en francés), es uno de losmonumentos más famosos de Nueva York, de los Estados Unidos y de todo el mundo.
Se encuentra en la isla de la Libertad al sur de la isla de Manhattan, junto a la desembocadura delrío Hudson y cerca de la isla Ellis.
Entradas anteriores en ArquitecturaS:
La Estatua de la Libertad, volverá a cerrar durante un año por reformas | Estados Unidos | elmundo.es
Reabrirán la corona de la Estatua de la Libertad el Día de la Independencia – Nueva York
View Larger Map Follow @arquitectonico
* – * – * – * – *
La noticia de hoy en ArquitecturaS (vía Twitter) @arquitectonico
Bohigas y sus colegas del estudio MBM celebran en una exposición 60 años de arquitectura: lavanguardia.com/cultura/201110… vía @LaVanguardia—
Blog ArquitecturaS (@arquitectonico) October 30, 2011
«El posmodernismo político compra edificios singulares igual que cuadros» – La Nueva España – Diario Independiente de Asturias
«El Niemeyer es la charnela de la fábrica y la ciudad; se encuentra absolutamente integrado en Avilés»
Un grupo de periodistas, durante su visita ayer al Centro Niemeyer de Avilés. Foto: EFE / ABC.es
MARIÀ PERE Arquitecto y presidente de la Fundació l’Alternativa
Piedras Blancas (Castrillón), Saúl FERNÁNDEZ
Marià Pere (Barcelona, 1945) es arquitecto y urbanista. Actualmente preside la Fundació l’Alternativa, una institución que nació el año 2003 vinculada a Esquerra Unida i Alternativa (la franquicia catalana de Izquierda Unida). Pere es un militante histórico del Partido Socialista Unificado de Cataluña (PSUC). Llegó a ser parlamentario autonómico. La Fundación La Izquierda le invitó ayer a participar en un debate sobre las industrias cultuales en el Principado. Esta entrevista se desarrolló en Piedras Blancas, en el centro cultural Valey. Pere conoció ayer por la mañana el Centro Niemeyer, la única creación del centenario arquitecto brasileño en España.
-Oscar Niemeyer une arquitectura y política. ¿De verdad casan?
-La arquitectura es política porque toda actividad humana es política. Lo que sucede es que tendemos a confundir la política con la gestión institucional. La política, tal cual la entiendo yo, es una toma de postura sobre cómo entender las relaciones entre los hombres. Y hay dos modos: desde un punto de vista conservador o progresista. Nada es ajeno a la política.
-Los políticos, sí, no tienen buena prensa.
-La política se ha reducido a la gestión institucional. Ya le digo, se ha ido alejando de la sociedad civil y este distanciamiento al final da en mala prensa. Niemeyer es un arquitecto en el que confluyen el arte y la propia política. Oscar Niemeyer hizo la revolución con la arquitectura y no lo digo sólo porque se hubiera opuesto a la dictadura brasileña. Su obra siempre mira al futuro. Siempre ha pensado que sus trabajos sean ocupados por el pueblo, usadas por el pueblo. Es el último de los del Movimiento Moderno. Abrió un debate sobre la creatividad con los arquitectos de la cajita de zapatos. Niemeyer es de una sensibilidad extraordinaria.
Centro Cultural Internacional Oscar Niemeyer (Avilés, Asturias - España) Wikipedia
-Ha conocido hoy el Centro Niemeyer.
-Lo conocí ya en planos. Me parece una creación integrada absolutamente en la ciudad de Avilés: es la charnela de la fábrica y de la ciudad de Avilés. Cuando vine a Asturias por primera vez me acordé de Bilbao: Avilés era una ciudad contaminada, gris, oscura. El Niemeyer le da un aire nuevo.
-Resulta que este complejo tiene similitudes con otros edificios que el propio Niemeyer ha diseñado, no sé, en Brasil, en Italia…
-Tienen un lenguaje similar, pero eso no quiere decir que todos los edificios sean iguales. Oscar Niemeyer levantó la ciudad de Brasilia y la sede del Partido Comunista Francés. No tienen parecidos, aunque guardan un aire de familia. Niemeyer no es de los arquitectos que tira un dado en una ciudad a ver qué pasa.
Web Oficial del Centro Cultural Internacional Oscar Niemeyer
View Larger Map
Entradas anteriores en ArquitecturaS:
El arquitecto brasileño Niemeyer, en contra del cierre del centro que lleva su nombre – RTVE.es
Niemeyer, con 103 años de edad: «Este Centro se impone por su belleza y monumentalidad» – ABC.es
* – * – * – * – *
La noticia de hoy en ArquitecturaS (vía Twitter) @arquitectonico
Follow @arquitectonico¡@arquitectonico está disponible! bit.ly/gSVZxm—
Blog ArquitecturaS (@arquitectonico) October 28, 2011
Vota por este Blog en los Premios Bitácoras 2011 – últimas horas
Ya consigné todos mis votos disponibles en las diferentes categorías de los Premios Bitácoras 2011.
Y faltando apenas horas para el cierre de las votaciones, agradezco voten por mi Blog, simplemente deben hacer “click” en la imagen y a continuación, seguir las sencillas instrucciones.
¡Gracias por su apoyo!
Follow @arquitectonico
BEAU XI: Debate ¿Investigación? 2 de noviembre 18.30 h en El Aulario (Nuevos Ministerios) Madrid
2 noviembre 2011
Sala de Exposiciones, Arquería de Nuevos Ministerios
El Aulario. La Arquería. Nuevos Ministerios
Bienal Española de Arquitectura y Urbanismo
View Larger Map Follow @arquitectonico
Teotihuacán fue edificada con una unidad de medida de 83 centímetros. Sur.es
México, EFE.-
Vista de la calzada de los Muertos desde la Pirámide de la Luna - Wikipedia
El arqueólogo japonés Saburo Sugiyama descubrió que los antiguos arquitectos de la famosa ciudad de Teotihuacán usaron una medida numérica de 83 centímetros para edificar las pirámides del Sol, de la Luna y de Quetzalcóatl, informó hoy el Instituto Nacional de Antropología e Historia (INAH).
Saburo Sugiyama - Assoc Profesr Resrch, MY (FSC) ASU
“Se puede también observar este patrón numérico en las pirámides del Sol y de la Luna, así como en la Ciudadela, en las que 83 centímetros es la base numérica que se multiplica constantemente”, apuntó.
vía Teotihuacán fue edificada con una unidad de medida de 83 centímetros. Sur.es.
Teotihuacan
Imágenes de Teotihuacan
Teotihuacan, que en náhuatl significa:”La Ciudad de los Dioses” o “El lugar donde se hacen los dioses“, es uno de los lugares más impresionantes de la República Mexicana y del mundo, siendo el sitio donde los conocimientos espirituales y materiales de los pueblos mesoamericanos, generaron la más alta expresión arquitectónica, urbanística y artística del continente americano.
Determinan la unidad numérica que utilizaron en Teotihuacán
Reunión. Saburo Sugiyama estuvo presente en la V Mesa Redonda de Teotihuacán. (Foto: Archivo ) El Universal - México
Restauración y Remodelación: Avanza satisfactoriamente el Proyecto Templo Mayor [Saburo Sugiyama].
Revelan patrón numérico en pirámides teotihuacanas
Teotihuacan fue construido con patrón numérico
El arqueólogo japonés Saburo Sugiyama explicó que la medida más utilizada en la antigua arquitectura teotihuacana, es de 83 centímetros.
MÉXICO | Notimex | El Universal
Teotihuacán (México) fue edificada usando una unidad de medida de 83 centímetros
New Tomb at Teotihuacan
by Angela M.H. Schuster
Arquitectos donan sus diseños para pabellones culturales en localidades costeras del Biobío :: www.noticias123.cl ::
Cinco arquitectos de renombre internacional donaron sus diseños para construir pabellones culturales en 10 localidades costeras de la región del Biobío, las que resultaron fuertemente afectadas por el terremoto y tsunami del 27 de febrero de 2010.
Pezo von Ellrichshausen Arquitectos / META
Se trata del proyecto Meta, 10 pabellones culturales de uso público para localidades del borde costero, una de las iniciativas ganadoras del Concurso de Bienes Públicos para la Innovación y Fortalecimiento de Capacidades para la Reconstrucción de InnovaChile de Corfo, focalizado en apoyar las zonas más afectadas.
Los arquitectos Johnston Marklee de Estados Unidos; Paulo David de Portugal; Adamo Faiden de Argentina; Alberto Campo Baeza de España, y Jonathan Sergison de Inglaterra, visitaron las localidades y presentaron las maquetas de pabellones culturales que han desarrollado en otras partes del mundo y que se podrán replicar en Cobquecura, Coliumo, Penco, Tumbes, Isla Santa María, Llico, Tubul, Lebu, Quidico y Tirúa.
El director regional de Corfo, Felipe Sánchez, explicó que la iniciativa busca reconstruir las capacidades de las localidades más afectadas por el maremoto, generando un impacto importante en la demanda de visitantes y, a la vez, potenciando el desarrollo turístico en torno a estos atractivos.
Esta iniciativa surgió de los arquitectos Sofía von Ellrichshausen y Mauricio Pezo, quien explica que busca aportar en el proceso de reconstrucción regional, más allá de la emergencia.
Pensamos en centros culturales porque creemos que la arquitectura es una forma de educación y porque la cultura está directamente vinculada a la identidad de cada comunidad, detalló.
En una segunda instancia, el 16 de noviembre, visitarán la región los demás arquitectos participantes del proyecto Meta. Se trata de Bijoy Jain (India), Rintala Eggertsson (Noruega), Office Kersten Geers David van Severeen (Bélgica) y Sean Godsell (Australia). En esa oportunidad, además de la muestra de los diseños, estará presente el crítico internacional David Leatherbarrow, director de la Escuela de Arquitectura de la Universidad de Pennsylvania, EE.UU.
Lanzamiento del Proyecto Meta: Pabellones Culturales para la Región del Biobío
Pezo von Ellrichshausen Arquitectos / META
Proyecto META, reconstrucción de la infraestructura cultural en la región del Biobío
Proyecto META
El proyecto META es una iniciativa de destacados arquitectos internacionales que estan desarrollando una serie de pabellones en localidades de la costa del sur de Chile asoladas por el terremoto del 27 de Febrero del 2010. Esta acción organizada por CasaPoli y patrocinada por el Doctorado en Arquitectura y Urbanismo de la UBB, considera encuentros en Concepción el 26 de Octubre y 16 de Noviembre para lo cual se contempla asistencia de doctorantes y coloquios con algunos de los participantes.
Proyecto META, reconstrucción de la infraestructura cultural en la región del Biobío
View Larger Map Follow @arquitectonico
* – * – * – * – *
La noticia de hoy en ArquitecturaS (vía Twitter) @arquitectonico
RT @ArchitterDotCom: "A doctor can bury his mistakes, but an architect can only advise his clients to plant vines." -FRANK LLOYD WRIGHT …—
Blog ArquitecturaS (@arquitectonico) October 28, 2011
Abierto el plazo de registro para el International VELUX Award 2012 | Economía
Noticias EUROPAPRESS
COPENHAGUE, Dinamarca /PRNewswire/ –
iva.velux.com
El 1 de octubre, The VELUX Group lanzó el International VELUX Award 2012 para fomentar y retar a los estudiantes de arquitectura de todo el mundo para explorar e investigar la luz del día en la arquitectura. Los estudiantes necesitan registrarse antes del 1 de marzo de 2012.
“Nuestra ambición es promover la luz diurna y la calidad de vida. Entregamos el International VELUX Award cada dos años para retar a los estudiantes a que presenten ideas para la arquitectura sostenible del futuro, aprovechando la curiosidad y osadía de los estudiantes para explorar las dimensiones sociales, psicológicas y medioambientales de la luz,” dijo Per Arnold Andersen, arquitecto y responsable de Daylight, Energy and Indoor Climate en el VELUX Group.
El International VELUX Award 2012 fomenta ideas sostenibles y soluciones que tienen en cuenta nuevos edificios y el existente stock de edificios en ciudades así como en áreas residenciales suburbanas. Este premio busca propuestas para combinar una estrategia de energía clara con un enfoque específico en la salud y bienestar de las personas que viven y trabajan en los edificios.
Jurado internacional
Los miembros del jurado 2012 Award son: Alvaro Siza de Portugal, Brigitte Shim de Canadá, Peter Stutchbury de Australia, y Francis Kéré originalmente de Burkina Faso y que ahora vive en Alemania. Todos ellos han enseñado, publicado y construido en otros países y todos comparten un interés por la edificación sostenible combinada con un profundo respeto por los entornos y condiciones locales.
“Estamos encantados de presentar un distinguido panel de miembros del jurado con diferentes fondos culturales, nacionalidades y enfoques a la arquitectura. Esto fortalecerá la integridad del premio,” dijo Per Arnold Andersen.
iva.velux.com/my_iva
El International VELUX Award está organizado en cooperación con la International Union of Architects (UIA) y la European Association for Architectural Education (EAAE).
El plazo de registro es el 1 de marzo de 2012 y la fecha límite para la entrega de proyectos es el 7 de mayo de 2012.
Más información en el sitio web IVA 2012: http://www.velux.com/iva
vía Abierto el plazo de registro para el International VELUX Award 2012 | Economía.
IVA 2012 en Facebook
Follow @arquitectonico* – * – * – * – *
La noticia de hoy en ArquitecturaS (vía Twitter) @arquitectonico
Una exposición recorre los 60 años de historia del Taller de Arquitectos MBM – Bohigas, Mackay y Martorell abc.es/agencias/notic… vía @abc_es—
Blog ArquitecturaS (@arquitectonico) October 27, 2011
Una muestra refleja el arte de vanguardia de la ex Unión Soviética (Londres) – EPA – European Pressphoto Agency
Por Agencia EFE
Londres (EFE).- La arquitectura y el arte “avant-garde” de la desaparecida Unión Soviética con su vocabulario de formas geométricas, que surgió entre 1915 y 1935, queda reflejado en fotos, dibujos y cuadros que se exponen la Royal Academy Of Arts de Londres.
Una muestra refleja el arte de vanguardia de la ex Unión Soviética - Ciudad de Westminster, Londres Reino Unido / EPA
“Building The Revolution: Art and Architecture in Russia 1915-1935” (Construyendo la Revolución: Arte y Arquitectura en Rusia), que se podrá ver desde el próximo 29 de octubre y hasta el 22 de enero de 2012, plasma de forma temática la radical forma de diseñar y construir de los arquitectos rusos durante ese periodo de tiempo.
Entonces, alentados por un arte constructivista, en auge en Rusia a partir de 1915, los arquitectos adoptaron un lenguaje artístico en varias dimensiones, creando estructuras de estilo innovador que reflejaban la energía y el optimismo del nuevo estado socialista soviético.
En la muestra se entrelazan enormes fotografías de edificios existentes en ese país con dibujos y pinturas constructivistas relevantes, instantáneas antiguas y periódicos, algunas piezas expuestas por primera vez en el Reino Unido.
“La exposición se centra en el arte y la arquitectura de Rusia entre 1915 y 1935; aquello que se producía durante la revolución y el establecimiento del nuevo régimen del Soviet”, explicó a Efe Mary Anne Stevens, directora de Asuntos Académicos de la Royal Academy of Arts y una de las comisarias de la muestra.
Según Stevens, la intención (de la exposición) es demostrar que tanto en las artes visuales como en la arquitectura, se buscaba un nuevo lenguaje y se llegó a “una manera radical de cómo representar el mundo y cómo construir edificios”.
Building the Revolution. Soviet Art and Architecture 1915-1935. CaixaForum Barcelona
Con obras de artistas como Kazimir Malevich, Vladimir Tatlin, Liubov Popova, El Lizzitsky, Ivan Kluin o Gustav Klucis, o con diseños de arquitectos como Konstantin Melnikov, Moiseis Ginsburg, Ilia Golosov y los hermanos Venin “ya no se quiere representar el mundo exterior de forma naturalista, se quiere definir algo que sea nuevo y radical”, añadió la comisaria.
Por ello, dijo, “se adoptó un vocabulario geométrico, que aportó las bases a los arquitectos“, que crearon edificios con formas rectangulares, cuadradas, cilíndricas, etcétera.
La comisaria resaltó como partes clave de la exhibición el arte de Popova, “una artista mucho más radical que sus contemporáneos”, y también las fotos antiguas cedidas por el Museo de Arquitectura de Moscú (MUAR), “que son pequeñas gemas y pedazos de información sobre estos edificios”.
vía epa – european pressphoto agency: Una muestra refleja el arte de vanguardia de la ex Unión Soviética.
Building the Revolution. Soviet Art and Architecture 1915-1935. CaixaForum Barcelona
Building the Revolution: Soviet Art and Architecture 1915-1935
29 October 2011—22 January 2012
In the Sackler Wing of Galleries
View Larger Map
Entradas anterior en ArquitecturaS:
La arquitectura y el arte de vanguardia soviético invaden el CaixaForum (Barcelona, España)
* – * – * – * – *
La noticia de hoy en ArquitecturaS (vía Twitter) @arquitectonico
Follow @arquitectonicoRT @SDEurope: I just uploaded "What Decathletes think about Solar Decathlon Europe" on Vimeo: vimeo.com/30437338—
Blog ArquitecturaS (@arquitectonico) October 26, 2011
Retransmisión en Directo: “Hacia un Entorno energéticamente Eficaz y Huella de Carbono 0” (Fundación Arquitectura y Sociedad) « ArquitecturaS
JORNADA SOBRE EFICIENCIA ENERGÉTICA QUE ABORDA LA APLICACIÓN DE LA HUELLA DE CARBONO EN CONTEXTOS CONSTRUCTIVOS Y OCUPACIONALES.
Seminario, organizado por la Fundación Arquitectura y Sociedad, cuenta con la empresa KaWarna como socio tecnológico y científico, y ofrecerá un acercamiento a la problemática de la Huella de Carbono y su neutralización.
Desde el Círculo de Bellas Artes de Madrid, retransmisión en directo (de 10.00 a 18.30 aproximadamente)
arquitecturas-da.blogspot.com
(en caso que WordPress.com no soporte el formato de vídeo streaming, puede ver la transmisión en directo en este enlace)
ó Click en este enlace: http://livestre.am/FYl
www.arquitecturaysociedad.com
La Fundación Arquitectura y Sociedad organiza hoy miércoles 26 de octubre de 2011, en el Círculo de Bellas Artes de Madrid, una jornada técnica sobre la Huella de Carbono, su neutralización y su entorno legislativo.
Círculo de Bellas Artes, Madrid (foto: Darío Álvarez, 2011)
El objetivo de esta jornada es modelizar experiencias que aúnen el trabajo de arquitectos, constructores, empresas de distribución y servicios, industria en general y otros proveedores de servicios avanzados de gestión, diferenciando los conceptos de eficiencia energética y huella de carbono, con dos premisas: sistematizar un entorno específico construido con una huella de carbono 0, ó próxima a 0, y que, además, incorpore todos los sistemas de ahorro y eficiencia energética.
En las sesiones de tarde se expondrán las experiencias prácticas sobre el cálculo de Huella de Carbono de empresas certificadas o en proceso de certificación.
En concreto se presentará la experiencia de una oficina bancaria, BBVA; la de una gran empresa, Gas Natural Fenosa; y la de un arquitecto del Estudio Rafael de La-Hoz. Además, directivos de Indra, BBVA, Gas Natural Fenosa y Telefónica, expondrán sus líneas de trabajo en Huella de Carbono, y su aplicación en la empresa.
Descargar el Programa de la Jornada desde aquí (formato *.pdf) Programa_Seminario Huella de Carbono 0
Cartel de la Jornada (archivo *.pdf) JORNADA HUELLA CARBONO 0
- – -
Gracias a David Platero de la Fundación Arquitectura y Sociedad – siempre invaluable la información apoyo que gentilmente suministra 
vía Retransmisión en Directo: “Hacia un Entorno energéticamente Eficaz y Huella de Carbono 0” (Fundación Arquitectura y Sociedad – Nota de Prensa recibida) « ArquitecturaS.
* – * – * – * – *
La noticia de hoy en ArquitecturaS (vía Twitter) @arquitectonico
Follow @arquitectonico1.100 seguidores en Twitter, 1.205 en Facebook facebook.com/BlogArquitectu… y contando – ¡Gracias por vuestro apoyo al Blog ArquitecturaS!—
Blog ArquitecturaS (@arquitectonico) October 26, 2011
Extravagancias de la arquitectura: quieren construir un rascacielos circular – Mundo Insólito | diariouno.com.ar
Esta edificación que pretenden construir en Taichung, Taiwan, tendría 320 metros de altura en su parte central. Se trata de un proyecto armado para el concurso Torre de Taiwan, que premiará a quien rompa todos los esquemas para edificios.
Propuesta de STL Architects para el Concurso Internacional "Torre de Taiwán" - www.diariouno.com.ar / gizmodo.es
Usando todo tipo de energías renovables y con proliferación de espacios recreativos tales como museos y espectaculares miradores, la propuesta de edificio circular se sale de los conceptos tradicionales de edificios que crecen hacia arriba con la base geométrica del paralelepípedo.
Esta edificación que pretenden construir en Taichung, Taiwan, tendría 320 metros de altura en su parte central. Es la propuesta del estudio de arquitectura de Chicago STL Architects para la competición Torre de Taiwan que busca conseguir un edificio que se destaque no sólo por su altura, algo que en Dubai ya se acerca al kilómetro, sino más bien por romper todos los esquemas que hasta ahora vienen a la cabeza al pensar en un rascacielos.
Precisamente una de las ventajas de la construcción circular es la del reparto de pesos, que consigue una estructura mucho más resistente. Desde la superficie no podrá apreciarse pero la parte inferior del edificio mantendría el recorrido circular en los cimientos para contribuir así a la solidez del rascacielos.
En esa parte inferior el grosor del círculo sería mayor a fin de obtener un centro de gravedad más bajo, que al quedar bajo tierra otorgaría mayor resistencia a la parte superior, que soportaría mejor las torsiones o cargas laterales.
Además la parte superior sería mucho más ligera, apenas una estructura que completa el círculo, a modo de enorme mirador desde el que las vistas serán, seguro, tan espectaculares como el propio rascacielos circular.
Fuente: Gizmodo.es
Monument in the Park
TAIWAN TOWER – STL Architects
- Taichung, Taiwan| 2011
- Tower
- Size: 320 meters
- Type: Landmark Observatory
- Concept: Icon for the People
El “Stargate” de Taiwán: Rascacielos circular en Taichung – rumoroficial.com
Torre de Taiwán (concurso) – BUNKER Arquitectura
Concurso internacional para Torre en Taichung,Taiwan.
Enviado por: Paralex en Concursos, Noticias Arquitectura
* – * – * – * – *
La noticia de hoy en ArquitecturaS (vía Twitter) @arquitectonico
Follow @arquitectonicoMañana 26 retransmisión en directo Seminario Huella de Carbono 10.00 a 18.30 (hora Madrid) por blog.darioalvarez.net y arquitecturas-da.blogspot.com—
Blog ArquitecturaS (@arquitectonico) October 25, 2011
Former Portuguese Theatre Lies Abandoned in Namibe, Angola | urbanghostsmedia.com
urbanghostsmedia.com (Image: Alfred Weidinger, cc-3.0)
This somewhat retro-futuristic theatre in the coastal desert city of Namibe, southwestern Angola, is one of many buildings abandoned in the wake of Portuguese colonial decline in the region after 1974. The concrete dome remains intact but the interior is little more than a waste-ground of rubble and trash. This form of modernist architecture has as many enemies as friends nowadays, but the solid structure seems to be crying out for some form of adaptive reuse.
Namibe, previously known as Moçâmedes, was founded by the Portuguese in 1840 and is one of Angola’s main ports. Following the April 1974 “Carnation Revolution” in Lisbon, many Moçâmedes-based fishing boats set sail for Portugal with entire families onboard, and Angola finally achieved independence in 1975. Explore more incredible abandoned theatres and movie palaces here.
(Image: Alfred Weidinger, cc-3.0)
vía Former Portuguese Theatre Lies Abandoned in Namibe, Angola |.
urbanghostsmedia.com (Image: Alfred Weidinger, cc-3.0)
(Image: Alfred Weidinger, cc-3.0)
Follow @arquitectonicoÁlvaro Siza inaugura ‘Retratos de sobremesa’, una muestra con más de 100 dibujos del arquitecto – Nombrado Doctor Honoris Causa en la Universidad de Sevilla
SEVILLA, (EUROPA PRESS) -
Arquitecto Álvaro Siza Vieira - Foto: AlvaroSizaViera.com
El arquitecto Álvaro Siza (Matosinhos 1933), que este lunes será investido Doctor Honoris Causa por la Universidad de Sevilla, a propuesta de la Escuela Técnica Superior de Arquitectura, presenta en Sevilla la exposición ‘Retratos de sobremesa’, una muestra que reúne más de cien dibujos de Siza cedidos para la ocasión por sus propietarios, y que refleja una faceta intimista del arquitecto.
Dibujante incansable, Siza –Premio Pritzker, aceptado como el Nobel de la Arquitectura y concedido en 1992– alterna su producción gráfica estrictamente arquitectónica con apuntes de viajes, retratos de familias, grupos, amigos, animales domésticos y todo tipo de objetos que pueblan su universo cotidiano.
Dotado de una fina ironía, disecciona con agudeza los gestos, los rostros y las posturas más características de cuantos personajes comparten veladas en su compañía, levantando ‘actas gráficas’ de las reuniones, para construir un particular sentido de la memoria, se indica en nota de prensa.
vía Álvaro Siza inaugura ‘Retratos de sobremesa’, una muestra con más de 100 dibujos del arquitecto.
Alvaro Siza, Doctor Honoris Causa de la Hispalense
El arquitecto portugués será investido esta tarde, a partir de las 19:00 horas, en el Paraninfo de la Universidad
RADIO SEVILLA
Siza advierte de que “no hay que confundir sencillez con simplicidad”
Alvaro Siza
El arquitecto portugués Álvaro Siza, considerado uno de los mejores del mundo y que hoy será investido “doctor honoris causa” por la Universidad de Sevilla, ha sostenido que la sencillez es una virtud y que “no hay que confundir sencillez con simplicidad”.
“La sencillez es algo difícil de conquistar; muchas veces se interpreta como una simplificación, pero eso es otra cosa; hacer el trabajo basado en retirar lo que no es necesario en la expresión arquitectónica es un camino difícil, tanto de trabajo como de atención”, ha explicado en un encuentro con periodistas.
“No toda la arquitectura debe tener una intención sencilla, porque hay diferencia en las ciudades entre los edificios; un edificio público interesa a todos los ciudadanos por su actividad, y tiene por naturaleza una expresión fuerte; pero otro que forme parte del tejido de la ciudad no tiene que ser trabajado como un monumento”, en su opinión.
Siza ha inaugurado hoy una exposición de un centenar de dibujos suyos titulada “Retratos de sobremesa”, que nada tienen que ver con la arquitectura.
Joaquín Luque, rector de la Hispalense, impone el birrete a Álvaro Siza. | US - ElMundo.es
Se trata de retratos que hace, generalmente, tras cenar con familiares y amigos, a los que refleja relajados o en actitudes distendidas, aunque la muestra incluye un par de dibujos de corridas de toros y otros de animales.
DISTINCIÓN | Bodas de oro de la Escuela de Arquitectura de Sevilla
El arquitecto Álvaro Siza, Doctor Honoris Causa por la Universidad de Sevilla
- El polifacético artista inaugura además la exposición ‘Retratos de sobremesa‘
ARQUITECTURA
El arquitecto de todas las ciudades
La Hispalense celebra el acto de investidura como doctor honoris causa de Álvaro Siza, quien aunque no tiene obra en Sevilla sí ha ejercido un magisterio decisivo en varias generaciones de arquitectos sevillanos.
LUIS SÁNCHEZ-MOLINÍ
* – * – * – * – *
La noticia de hoy en ArquitecturaS (vía Twitter) @arquitectonico
Follow @arquitectonico'Para mi padre, Berlín era sólo un lugar del que había que huir' Daniel Liebeskind mun.do/qindBV vía @elmundoes—
Blog ArquitecturaS (@arquitectonico) October 24, 2011
La casa más cara de Gran Bretaña se vende… a la mitad de su precio de salida | Vivienda | elmundo.es
INTERNACIONAL | La mansión de Updown Court
- Un magnate indio adquiere la propiedad por 35 millones de libras
- Fue la vivienda más preciada del mundo en pleno ‘boom’ inmobiliario
- Tiene 103 habitaciones, 27 cuartos de baño y cinco piscinas cubiertas
Carlos Fresneda (Corresponsal) | Londres
Vista aérea de la mansión de Updown Court. | Daily Mail - ElMundo.es
Se vende: Casa de 20.000 metros cuadrados con 103 habitaciones, 27 cuartos de baño, cinco piscinas cubiertas, cine privado con 50 asientos y unos jardines más grandes que los del Palacio de Buckingham… [2007: La casa más cara del mundo tiene 103 habitaciones y cuesta 105 millones de euros]
La mansión de Updown Court, construida en 1924 al estilo “neoclásico californiano” en la localidad de Windlesham (al sureste de Inglaterra), llegó a figurar en pleno ‘boom’ inmobiliario como la propiedad privada más cara del mundo, a un precio de venta de 70 millones de libras (80 millones de euros).
Por ella, desfilaron durante seis años un puñado selecto de oligarcas rusos, millonarios saudíes y ricachones indios, pero ninguno acabó de decidirse. Entonces, llegó la recesión, y el promotor Leslie Allen-Vercoe perdió su propiedad más querida porque no pudo hacer frente al dinero prestado e invertido.
vía La casa más cara de Gran Bretaña se vende… a la mitad de su precio de salida | Vivienda | elmundo.es.
Entrada anterior en ArquitecturaS:
¿Cuál es la casa más cara del mundo?
Follow @arquitectonico
Esa pelota es un monumento – Monolito del Centenario, Buenos Aires
Por Eduardo Parise
Esa pelota es un monumento - Clarín.com
La obra fue realizada por el arquitecto Pablo Fernando Abbatángelo (hijo del histórico dirigente de Boca Juniors y secretario de la AFA al momento de inaugurarse el monumento) y está coronado por una réplica de la famosa “Tango”, la pelota que se creó para el Mundial de 1978. Un cilindro de granito negro recorre el sólido pedestal, representando el paso del tiempo. Los ángulos de granito gris simbolizan cada cuarto de siglo vivido. Más arriba, tres platos superpuestos (también hechos en granito) evocan a los anillos olímpicos. Al pie, una placa tiene grabado este texto: “Asociación del Fútbol Argentino – Centenario – 1893 – 21 de Febrero – 1993”.
La fecha es la que Alexander Watson Hutton, un deportista y educador escocés, eligió para fundar la Argentine Association Football League, cuyo torneo se iba a convertir en el tercero más antiguo del mundo, detrás de la liga británica y la holandesa. Los equipos de aquella primera asociación eran los más importantes de la época: Quilmes Athletic Club; Caledonian’s; Saint Andrew’s Scots School; English High School (que después, en 1901, se convertiría en el invencible Alumni); Lomas Athletic Club y el Flores.
Está a metros del Teatro Colón pero no recuerda a ningún genio de la música. El monumento homenajea a otro símbolo con tanto arraigo entre los argentinos como un buen mate. Se trata de la pelota de fútbol. Sí, la famosa número 5. Esa que, según Diego Maradona, “no se mancha”, y la misma que, al decir de Daniel Pasarella, en lugares muy altos del planeta, “no dobla”.
Conocido como Monolito del Centenario, fue inaugurado el 16 de febrero de 1993, cinco días antes de que la Asociación del Fútbol Argentino soplara las velitas para celebrar su primer siglo de vida. Y, como corresponde, lo ubicaron rodeado de verde césped: el monumento se mantiene orgulloso en Viamonte, entre Talcahuano y Libertad, en uno de los sectores de la Plaza Lavalle y a menos de cien metros de la sede de la AFA, en Viamonte 1366.
vía Esa pelota es un monumento.
Monumento a la “PELOTA” en Buenos Aires
El Monolito del Centenario en la Web de la Asociación del Fútbol Argentino (AFA)
View Larger Map
* – * – * – * – *
La noticia de hoy en ArquitecturaS (vía Twitter) @arquitectonico
Follow @arquitectonicoLeyendo: elperiodicodeaqui.com/noticia/estudi… vía @elperiodicoaqui Estudiantes de Arquitectura de toda España diseñan su modelo de ciudad ideal.—
Blog ArquitecturaS (@arquitectonico) October 23, 2011
Ya tengo mis zapatos deportivos OneMany de Newfeel – sponsored post
Hace unos meses comenté el lanzamiento de una innovación en calzado deportivo, los nuevos OneMany de la casa francesa Newfeel – que pueden releer en el siguiente enlace
Descubre la nueva línea de zapatos Newfeel y su OneMany – juega y participa en el sorteo (sponsored)
Pues ahora ya tengo mi propio par de estos innovadores zapatos deportivos, gentileza de la propia gente de Newfeel, Tiendas Decathlon y ebuzzing, y lo menos que puedo hacer para agradecerles es compartir imágenes y fotos a la vez que comentar mis primeras impresiones al disfrutarlos.
Instrucciones para cambio de piso (plantilla) de OneMany
Creo conveniente volver a explicar en que consiste esta colección: los zapatos que la integran están compuestos por One, que es una suela cómoda, ergonómica y con muy buenas prestaciones, y por Many, que son los diferentes calzados de esta innovadora línea de Newfeel que pueden ser adaptados a la suela – plantilla intercambiable.
Puedes guardar tu suela – plantilla e intercambiarla con otros modelos, combinando los zapatos deporitvos a tu propio gusto, de acuerdo con la ropa del día o la combinación de tu preferencia.
Las suelas – plantillas One son producto de una tecnología avanzada que permite adecuarlas a todos los calzados Many – altamente respirables y muy cómodas.
Como ya indiqué en la entrada (post) previo, esta colección me parece una idea muy novedosa, el replanteo innovador de algo ya tan tradicional como el calzado deportivo; impresión que refuerzo al ahondar algo más en la característica fundamental de la propuesta.
Resulta muy práctico poder cambiar el suelo – plantilla del calzado y adquirir nuevos a precios razonables.
Con lo cómodos, frescos y ligeros que me resultan probaré a usarlos para conducir – siempre me ha molestado el calzado a la hora de usar el coche, aunque suene mal decirlo a veces me he sentido muy cómodo manejando descalzo y con mis nuevos OneMany creo poder hacerlo como si llevara un par de guantes en mis pies.
La experiencia de usarlas por primera vez ha resultado gratificante (ver slideshow al pie de este párrafo, que muestra desde el paquete postal recibido a mis primeros pasos con OneMany); es cómo ponerse un guante en el pie, muy cómodos y frescos, capaces de permutar gracias a las plantillas y suelas intercambiables. Adicionalmente – aunque no lo digan las promociones – me resulta un calzado particularmente fácil de asear y mantener siempre en buenas condiciones de uso.
This slideshow requires JavaScript.
Follow @arquitectonico* – * – * – * – *
La noticia de hoy en ArquitecturaS (vía Twitter) @darioalvarez
"Steven y Tintín – Spielberg ha vuelto a superarse a sí mismo" mun.do/p8PH7J vía @elmundoes habrá que verla, el tráiler entusiasma
—
Dario Alvarez (@darioalvarez) October 22, 2011
48h Open House Barcelona 2011 – ¡Toc-toc! ¿Se puede? – ADN.es
Hoy sábado 22 y mañana domingo 23 de octubre de 2011. Al pie de esta entrada el mapa de los sitios a visitar.
- – -
Las jornadas 48h Open House permiten acceder este fin de semana a más de 150 edificios de Barcelona.
Daniel R. Caruncho, Barcelona
Jaume Sisa cantaba aquello de “casa meva és casa vostra si és que hi ha cases d’algú”, y esas palabras parecen guiar a los responsables del 48h Open House BCN, un evento gratuito que por segundo año consecutivo permitirá que los ciudadanos fisgoneen durante todo el fin de semana en 155 edificios de la capital catalana que habitualmente no son accesibles al público.
La oferta de esta iniciativa -que se desarrolla en los 10 distritos de Barcelona- es tan inabarcable como variopinta: se puede ascender a la Torre de Collserola, visitar el refugio antiaéreo de la plaza del Diamant, descubrir cómo es la recién inaugurada Central de Circ del Fòrum, admirar los sepulcros del cementerio de Montjuïc y el vestíbulo modernista del Hotel España o entrar en la Casa de la Ciutat del Ajuntament. Incluso algunas viviendas particulares – como la del diseñador Peret, en la calle Guifré – abren sus puertas.
vía Barcelona – ¡Toc-toc! ¿Se puede? – ADN.es.
Barcelona abre 155 edificios y casas a los ojos curiosos de sus ciudadanos
EFE - ADN.es
Web de 48h Open House Barcelona
View Larger Map
Entradas anteriores en ArquitecturaS:
48h Open House Barcelona 2011 – este mes
48H Open House Barcelona anuncia sus fechas para 2011 (Nota de Prensa recibida, Marzo 2011)
La 48H Open House de Barcelona abrirá gratis al público 130 edificios de todos los barrios
* – * – * – * – *
La noticia de hoy en ArquitecturaS (vía Twitter) @arquitectonico
Follow @arquitectonicoLa Fundación Pymecon convoca el segundo Premio a la Rehabilitación y la Restauración / Extremadura europapress.es/extremadura/no… vía @europapress_es—
Blog ArquitecturaS (@arquitectonico) October 22, 2011
Editor
blog.darioalvarez.net – Oir a Dario
Darío Álvarez – Web darioalvarez.org
Community Manager de ArquitecturaS e iniciativas asociadas.
Perfiles en Google y Blogger. Página en GooglePages. Twitter, Facebook, MySpace, Plurk, Tumblr, Picotea, identi.ca, Google Wave, Foursquare y Tuenti. Google+. Darío Álvarez, Fotógrafo 2.0 - mi FotoBlog. En Twitter http://twitter.com/arquitectonico
Follow @arquitectonicoResumen: http://arquitecturas-da.blogspot.com
Vótame en los Premios 20Blogs ¡Gracias!
Nuevo: mi Start-Up internetnomuerde.com
Perfil y Red Profesional de Darío Álvarez en:
Ebuzzing Labs < Ranking de Blogs - Nuestro Asesor Arquitectura
Dario Alvarez es Arquitecto especialista en Gestión de la Innovación Tecnológica y gran parte de su carrera la ha dedicado a la investigación y la docencia. Apasionado de internet, las redes sociales, la Cultura Libre y el Copy-Left es editor del Blog ArquitecturaS desde hace más de 5 años y ahora nos acompaña como experto de este ranking.
Agradezco Donaciones para sostener Arquitecturas – vía PayPal.
Feedburner Feed - ArquitecturaS vía RSS
Busca y reserva tu hotel en hotel.info
Arquitectura en 140 letras o menos http://twib.es/BCR
http://twubs.com/arquitectura #arquitectura twubs #hashtags made useful
Blog desarrollado principalmente en español, incluye contenidos en inglés y portugués – eventualmente en gallego, por mi localización geográfica actual (a efectos de traducción sugiero aprovechar la herramienta de Google)
ArquitecturaS en Google Plus
Contacto. Envíe su aporte, comentario, sugerencia ¡Gracias!
Amazon llegó a España – compre haciendo click en la imagen
Click - para comprar en Amazon.es
Grupo ArquitecturaS.IA
Subscribe to ArquitecturaS-IA Visitar este Grupo Credencial Facebook
Blog de Darío Álvarez – FeedBurner
IBSN
16-11-1962-10 ArquitecturaS
http://ibsn.org -
Internet Blog Serial NumberLicencia CCve 2008
Darío – Gravatar
Darío Álvarez @darioalvarez España
Innovación, Internet y Ordenadores, Cultura Libre.
Arquitectura, Urbanismo, Construcción, Diseño, Proyecto.
Investigador - Docente, Profesor Universitario.
Arquitecto (1987) Máster en Gestión de la Innovación (2007)
Web darioalvarez.org
Twitter @darioalvarez
Busco Empleo en Madrid o Capital Europea (Empresa, Universidad) que me permita completar mi doctorado.
Available to work and research in Europe - I believe that Germany will be the best place to obtain my doctoral degree (some help needed, Thank You!)Reserva tu Hotel
iGoogle – Agregar
-
Flickr Photos
More Photos Lista de Deseos
EFF & Bloggers
aNobbi
Red Estudiantes Arquitectura
ALFA-L: Ciencia Ficción
Paperblog
bitacoras.com
FriendFeed
Wikio RSS
¡Da el Grito Eco!
Blog Flux
The House Of Blogs
TotalPing!
Bloggers.com
Directorio de Arquitectura
Pixmanía
Edificando Blogs
BlogTopSites
Casa del Libro
ArquitecturaS feed
EspaInfo.es
Alianzo Ranking
Scribd
vimeo
FeedCount
PageRank
Technorati favorites
BlogESfera
Wikipedia – Buscar
Timekiwi by Overblog
Mi Google Apps
Flag Counter
Top Blogs
ebuzzing Labs
